Discipline Storiche, Filosofiche, Psicologiche, Pedagogiche, Sociologiche e Antropologiche

Nel corso della sua storia, la cultura occidentale ha spesso condannato il corpo ad un’esistenza sotterranea. La danza, fra le arti del ‘900, è forse quella che in modo più sostanziale ha contribuito a ribaltare il suo stato di inferiorità, esplorandone le potenzialità che la precedente arte accademica aveva lasciato inespresse o latenti. La danza del Novecento ha messo in campo un mondo di gesti e ha elaborato una complessa dialettica fra il corpo e lo spazio nel tentativo di ricostruire l’armonia dell’individuo nella sua integralità di struttura fisica e psichica. Il corso intende ripercorrere la storia della danza moderna, analizzando il linguaggio estetico e poetico di alcuni protagonisti a partire dal balletto accademico fino alle avanguardie storiche e agli sviluppi della modern dance.

A) Parte generale.
Il balletto classico dell’Ottocento. Il lago dei cigni nella coreografia di Marius Patipa e Lev Ivanov.
Il Novecento e la nascita della danza moderna: 1) La visione di François Delsarte, il precursore della danza moderna.
La danza libera in America e i pionieri della modern dance: 1) La nuova danza di Loie Fuller. 2) La rivoluzione di Isadora Duncan.
Dalla nuova danza libera del centro Europa al teatro-danza di Pina Bausch: 1) L’euritmica e il metodo di Jacques Dalcroze; 2) Rudolf Laban e l’arte del movimento; 3) La nuova danza libera di Monte Verità; 4) Mary Wigman e la “danza d’espressione”; 5) Kurt Jooss e il Tanzdrama, una nuova forma di balletto d’azione; 6) Il metodo e la poetica del Tanztheater di Pina Bausch.
La danza e le sperimentazioni del Bauhaus. Oskar Schlemmer e il Triadisches Ballett.
L’evoluzione del balletto classico e i Ballets russes: 1) Michail Fokine e Vaslav Nijinsky; 2) Léonide Massine.
La modern dance: Martha Graham e la tecnica Graham.
La danza afro-americana 1) Alvin Ailey e l’American Dance Theatre; 2) Il Dance Theater of Harlem.
La danza come Visual Art of Motion: Alwin Nikolais.

B) Corso monografico.
Dinamiche del desiderio nel balletto narrativo: dal balletto accademico alla danza narrativa del terzo millennio. Verranno presi in esame lavori coreografici di Marius Petipa, Angelin Preljocaj, Roland Petit, Mats Ek, Matthew Bourne, Arthur Pita e Akram Khan.

1) Appunti dalle lezioni.

2) Lettura e analisi dei seguenti testi:
a) Elena Randi, Protagonisti della danza del XX secolo. Poetiche ed eventi scenici, Carocci 2014;
b) Valeria Morselli, La danza e la sua storia. Valenze culturali, sociali ed estetiche dell’arte della danza in Occidente. Volume III. Rivoluzioni ed evoluzioni nel XX secolo, Dino Audino 2019;
c) Loie Fuller, Una vita da danzatrice, Dino Audino editore 2013;
d) Isadora Duncan, L’arte della danza, Dino Audino editore 2016;
e) Francesca Falcone, Il Balletto triadico di Oskar Schlemmer, Dino Audino editore 2022.

Giovedì 12.30-13.30
Sarà possibile concordare col docente ulteriori date e orari mediante collegamento da remoto.

Il corso verrà presentato MERCOLEDI 18 OTTOBRE alle ore 11.00 in aula C28.
Per chi non potrà essere presente, la presentazione verrà ripetuta VENERDI 27 OTTOBRE alle ore 9.30 da remoto, collegandosi al seguente link: https://meet.google.com/xtt-oouy-gmm

Le lezioni avranno inizio MERCOLEDI 8 NOVEMBRE alle ore 9.00. Le iscrizioni al corso si chiuderanno inderogabilmente MERCOLEDI 15 NOVEMBRE. Sarà sufficiente inviare un Sì di iscrizione ai miei indirizzi di posta elettronica, specificando nome, cognome, indirizzo di studi (se scenografia specificare teatrale o cinematografica) e indirizzo mail per le comunicazioni.

Email di riferimento: albertoausoni1@virgilio.it e alberto.ausoni@albertina.academy (N.B. inviare sempre ad entrambi gli indirizzi di posta elettronica)